音乐会现场

昨晚7时30分，荷兰阿姆斯特丹乐团携手川音交响乐团、成都交响乐团，在指挥家彼得·桑塔的带领下，携手女中音歌唱家梁宁、男高音歌唱家王丰以及著名小提琴演奏家陈响，在锦城艺术宫上演了“诗意化交响乐专场音乐会”，演奏了著名作曲家马勒创作的《大地之歌》，让蓉城观众在交响乐与唐诗的完美融合中，生出对人生无尽的感慨。本场演出也是由中共成都市委宣传部、市文广新局、市文联和四川音乐学院共同主办的“2016首届成都国际音乐诗歌季”的重头戏，本次音乐会的指导单位为四川省文化厅。

三大乐团合奏《大地之歌》两位歌唱家唱尽人生

音乐会上半场，是德沃夏克小提琴协奏曲，由中国著名小提琴演奏家陈响领衔演奏。整个演奏过程中，这部具有迷人旋律以及斯拉夫民族色彩的作品，在陈响的演绎，如同一首美丽的狂想曲，小提琴在热情的旋律中发挥了各种技巧性的对比。尤其是在第三乐章中，欢乐的旋律一次次反复，其间一个回旋曲主题不断出现，赢得了现场所有人的掌声不断。

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更重要的下半场，观众则在马勒的《大地之歌》中继续人生的思考。《大地之歌》是马勒于1908年创作的交响性套曲，作品六个乐章，采用了七首中国唐诗的德文版为歌词，在西洋音乐史上是绝无仅有的。七首唐诗中，据考有《悲歌吟》《采莲曲》《春日醉起言志》等三首诗来自李白，可见马勒对李白的钟爱。马勒一生历经磨难，李白诗中的怀才不遇、借酒消愁，唤起了他心中的共鸣。

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六个乐章中，有愁世的情绪，有孤独的感伤，也有青春的欢乐，可以说是悲情马勒的人生思考。作为当今活跃在国际歌剧舞台上以及音乐会中最成功的歌唱家之一，梁宁让人尤为惊喜。歌唱家的声线与乐队融为一体，忧伤和苍凉贯穿始终。最后的乐章《告别》分量最重，梁宁的音色透彻稳准，在乐队弦乐的映衬下，故人依依惜别之情感人肺腑。而王丰的声音朝气蓬勃富有感染力，这也赢得了诸多掌声。最终，交响曲中用马勒自己写的一段歌词，来抒发他对人生、对大地的眷恋之情。当音乐在极弱的力度中逐渐消逝，观众被深深感染。热烈的掌声表明，马勒对生命的渴望及对这个世界的依恋，人们在音乐中读懂了。

六大乐章观众在《大地之歌》里思考人生

彼得·桑塔棒下的阿姆斯特丹乐团、川音交响乐团、成都交响乐团无疑是昨晚最大的明星，无论是融合度、完成度还是投入程度都堪称最近一段时间最佳的此曲现场演释。第一乐章“尘世苦难的饮酒歌”一开始，高度紧张的音乐连同近乎绝望的呼号扑面而来。如此的亮点贯穿于其后的五首歌曲中。尤为值得称道的包括长笛和双簧管在内的整个木管声部活灵活现地吹奏，还有圆号声部在营造高潮的关键部位的坚挺不屈。第二乐章“秋天里的孤独者”中，双簧管与歌声交织一起，辛酸、忧伤的旋律，更加重哀怨与痛苦的情绪，催人泪下。虽然这一乐章具有普通交响曲的慢乐章性格，但是却并非形式音乐，而是一种内容很深的诗。

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第三乐章“青春颂”，音乐表现了马勒对美的追求和向往，以及借酒消愁，设法逃避尘世的一种厌世思想。值得一提的是它的再现部较短，那清新的曲调还是那样明快，那些忘却现实的书生们依然吟诗对答，但这只不过是镜花水月而已；第四乐章“咏美女”，乐曲在长笛平行三度活泼的颤音背景上，由加弱音器的小提琴奏出了柔和的引子动机，小提琴高音区的演奏，表现了一派春光明媚、鸟语花香的景象。最后，音乐渐渐平静地结束在很不稳定的四六和弦上，使“断肠”之感更加强烈，仿佛痴情少女以若有所失的目光追随着远去的少年，陷入无际的遐想之中。

第五乐章“春天里的醉汉”，是全部六个乐章中最忠实于原诗的部分，让现场观众感受到音乐的华美。同时还以其精湛的配器技巧，使现场观众感到了微寒的“春风”，嗅到了沁人的“花香”，不时听到几声“流莺”动人的歌唱。再现部中加进一些木管上行、下行的流动音阶，进一步描写醉酒者的神情；至于第六乐章《告别》，是全部六个乐章中最长大，而且最优美的音乐。尤其是再现部的歌词用王维的《送别》，这是辞别尘世的断肠哀歌，葬礼进行曲似的节奏一直贯穿其间，音调充满悲凉凄切的情绪。这是一首悲观主义者对现世的厌倦，对彼岸的憧憬，和赞美大地的最后的颂歌。

我们要打造“四川风格、成都表达”的作品

看着舞台上交响乐团对《大地之歌》精彩的演绎，舞台下的川音党委书记、院长林戈尔感慨万千。在他看来，《大地之歌》作为“2016首届成都国际音乐诗歌季”的重头戏，承载了太多的期望。“这是音乐诗歌季里重要的演出，这其实是个‘洋为中用’的概念，外国作曲家写中国诗意化意境的交响乐，本来就不多。而这次更是外国乐队来成都演奏，更是音乐诗歌季的亮点。这个作品是经典的，演奏，包括演唱的歌唱家，都是有相当影响力的人物。今天是个高水平的交响乐音乐会，但它又和中国的诗歌联系在一起，有机的融入音乐诗歌季的主题内容，是我们八台主题活动中的重中之重。”

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对于成都打造“音乐之都”，林戈尔有自己的见解。“音乐之都，除了独有的文化艺术在这里深发之外，要把世界一流的交响乐作品、音乐作品，引进到成都来。一个‘独有的深发’，一个‘一流的引进’，是我们的概念，两条腿走路。”引进全世界优秀的各种门类的音乐艺术作品，这在大艺术概念下，为成都建设国家中心城市的文化氛围能起到应有的作品。“比如引进荷兰阿姆斯特丹乐团演奏的《大地之歌》，是我们成都打造国家级中心城市，打造音乐之都，是个非常棒的开端。这也是提出口号之后，成都首场国外一流交响乐团的表演，更是在演奏我们中国内容的作品的开始。”

当然，除了把世界一流的音乐引进来，还要让成都独一的音乐走向世界。“我们要打造拥有‘四川风格，成都表达’的作品，包括我们川音拥有自主知识产权的作品。”林戈尔举例道，“薛涛、卓文君、古蜀大乐坊等等，本土色的纯音乐作品和人物表现的歌剧作品，都要打造。比如王建墓出土的文物考古乐器，我们要把它打造成世界独有的‘古蜀大乐坊’。独创的乐队，独有的乐器，独特的音乐，独有的呈现，这就是我们需要走向世界的独一音乐。”

（记者 任宏伟 摄影 陶轲 实习生 梁慧琦）

编辑：李本瑜