语言的尽头，就是音乐。

而中国民乐，是音乐中特别高冷的一类。中国音乐向来都是追求自然，讲究风骨，善用留白，以单旋律为主，炫技性不是那么强。所以很多人在练习古曲的时候，会发现古曲的指法不如今人的制作那么难，最难的在于节奏、气息和境界。

要听懂民乐，你需要这样一场“中国民乐经典作品赏析”的课程。本周日（15号），在永陵博物馆报告厅将为您呈现一场与民乐面对面的精彩音乐会。

成都六位资深民乐老师将带着他们的古琴、古筝、琵琶、洞箫、竹笛、二胡来到永陵博物馆，或是独奏，或是合奏，让你体悟空气中流动的高山、流水、丝竹、冬雪，以及中国民乐淳厚之美。

现场赏析曲目包括：

《阳关三叠》古琴

《雪山春晓》古筝

乐曲时而灵巧时而宽广。轻柔的、弱起渐强的摇弦，节奏感平和的旋律以及错落有致的快琶音和刮奏，好似雪山上吹下来的一股清新空气，带给人耳目一新的感觉。表达了西藏人民对家乡的无比热爱和对美好生活的向往，

《赛马》二胡

《赛马》是黄海怀先生于20世纪60年代初所作的二胡独奏曲，以蒙古族民歌《红旗歌》为主题创作而成，音乐情绪热烈奔放，乐曲是根据中国北方蒙古族音乐创作而成。乐曲特征是高亢、激昂。听起来有种驾驭骏马驰骋草原之畅快。

《梅花三弄》洞箫

《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，早在唐代就在民间广为流传，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。全曲表现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性，并借物咏怀，通过梅花来赞颂具有高尚节操的人，曲调在不同的微位上重复了三次，所以称为「三弄」。

《花泣》竹笛

《花泣》的作者叫张维良，是著名的笛箫演奏家，创作于上世纪90年代初，它以苏州评弹为基调，以“黛玉葬花”为背景，以江南音乐为基本素材，展现了“花落人去”的悲凉情境。

《彝族舞曲》琵琶

这首舞曲取材于云南彝族《海菜腔》、《烟盒舞》，以抒情优美的旋律，粗犷强烈的节奏，描绘了彝家山寨迷人的夜色和人们欢乐舞蹈的场面，以轮指开始，慢起渐快，犹如悠扬的笛音，接着从彝族山歌《海菜腔》发展而来的缓慢自由、色彩朦胧的旋律。

在听惯了流行音乐的嘈杂后，用一段时间静静地聆听中国民乐之优美，滋养你的耳朵，给2017的新年开启一段与音乐相伴的愉快旅程。

活动主题：高山流水觅知音

——中国民乐经典作品赏析

表演者：六位资深民乐老师

参与活动者：年龄不限

活动时间：2017/1/15（周日）上午10：00

活动地址：成都永陵博物馆学术报告厅

报名方式：免费参加，为预留座位，请编辑短信“古代音乐+姓名+联系电话+到场人数”发送至15528267331，报名成功后您将收到回复短信，凭短信即可免费进入永陵博物馆参加活动。