大四川，天府之国，巴山蜀水，世界文化旅游最丰富的区域，自然山水最奇观、最独有之地，人文自古多姿多彩。如果说古诗词是这里的最强文化基因的话，那么在“天人合一”的美妙中，这一领域成为中国现代山水画创作的摇篮。近百年来，这里盛产中国山水画大师，无论入川者还是蜀地人，艺术家们从海拔500米的盆地丘陵到海拔4500米的藏羌彝高原，创作了一幅幅富有生命力的经典作品。今选百年已故大师和在世70岁以上的且具有“独立艺术语境的艺术家”，研读他们在此所“得”，可算是“画脉盛宴”：黄宾虹得蜀山之苍莽厚重；傅抱石得巴山烟雨之淋漓；陆俨少得三峡险变之奇幻；张大千得峨眉青城之幽深；李可染得山川草木之浑厚，可谓家家有得，人人见殊。身居四川的山水画家更是得天独厚。

最近，北京798一位老艺术家说，纵观华夏大地，中国山水大师的摇篮与起飞地在大四川，那里有川西文化、长江文化、藏羌彝文化、喜马拉雅文化等……，简直是中国山水的自然博物馆。百年山水大家出四川，可谓，传承有道，语言独立；题材首创，易于细品。油画大家简崇民提出，百年中国山水画，四川贡献最大！

张大千作品《峨眉天下秀》

傅抱石入川得巴山烟雨之淋漓，作品《巴蜀山水》

黄宾虹《青城诗意》

黄宾虹得蜀山之苍莽厚重《青城诗意》。遗憾的是黄宾虹在青城山一年确看不到“黄宾虹采访地”。

陆俨少作品《三峡》

陆俨少入川得三峡险变之奇幻，作品《三峡》。遗憾的事，陆俨少曾经打算捐赠一批作品给草堂，确没有成功？！

潘天寿作品

抗战时期直到胜利，潘天寿一直呆在四川。在这期间，他一边教学一边创作，当时的重庆也成为了潘天寿在艺术上的重要累积时期，特别是他对文人画的研究，重庆是重要转折点。

陈子庄《川西林盘》

陈子庄，居住成都，民国时期曾接待齐白石、黄宾虹，其精品国家文物局规定不得出境。

冯建吴《巴山蜀水》

冯建吴（1910—1989），四川仁寿人。擅国画、书法、篆刻；为中国美术家协会会员、中国书法家协会理事、重庆国画院副院长、成都画院顾问、杭州西泠印社社员、四川省政协常委、四川美术学院教授、硕士生导师等。其精品国家文物局规定不得出境。

石鲁《长江三峡》

石鲁（1919年～1982年），原名冯亚衍，四川仁寿县人。因崇拜清初大画家石涛和现代革命家、文学家鲁迅而改名“石鲁”。15岁考入成都东方美术专科学校图画系，系统学习传统绘画，临习石涛、八大山人的山水花鸟，摹写扬州画派及吴昌硕等人的绘画作品，为后来的国画创作打下了基础，抗战爆发，投身革命行列。

李琼久《峨眉天下秀》

李琼久，居住乐山，笔下峨眉是一绝，其精品国家文物局规定不得出境。

李可染《乐山大佛》

李可染入川得山川草木之浑厚。

岑学恭《朝辞白帝彩云间》

岑学恭，内蒙古人，系徐悲鸿的学生，新中国成立后定居成都。民国时期曾帮达官贵人搞徐悲鸿作品，可老师之作，自己一件都没有，长叹“遗憾”。其笔下三峡，险峰峻岭，浪涛汹涌，气势磅礴，点睛之笔在于“轻舟已过万重山”，用夸张的手法，让人走进“惊心动魄又心旷神怡的山水间”。

黄纯尧《夔门》

黄纯尧，成都人，南京教育学院教授，徐悲鸿、黄君璧弟子，60岁后再入川，11次游长江，画水和云烟处理堪称一绝，形成雄秀兼备、笔墨鲜活的“黄三峡”。

王敬恒《藏羌高原——马尔康、小金》

王敬恒，成都人，1983年，到阿坝写生，成为藏羌高原人文绘画第一人，被誉为“新中国士人画艺术大师”，进入“20世纪国家美术收藏与捐赠名录”，中国美术馆收藏其作品100幅。

李华生作品

这是成都画家李华生（1944-2018）是一位天马行空、性格率真，不苟同于流俗，悠游驰骋于个人艺术天地的独来独往的艺术家。大英博物馆、大都会博物馆收藏。

成都画家刘朴作品 

成都画家刘朴作品的价值审美在于用“黑白灰”这一难度大为主色调，创造了中国山水的独特意境。他的留白是一种人生哲学，而满构图的作品中又繁而寓法。他把川西大地的平原、丘陵、高山相映成趣地表现，朦胧的远山，笼罩着层层轻纱，在飘渺的云烟中忽远忽近，若即若离，仿佛一种时空的穿越。

李金远《天界》

成都画家李金远，得李可染、何海霞、冯建吴等亲自传授，创作题材另辟蹊径，长期在海拔3500-4500区域写生创作，成为世界喜马拉雅当代绘画和最高海拔系列题材创作艺术大家。他把喜马拉雅山脉的“巍峨之力、磅礴之势、险峻之态、优雅之美”推向世界。受聘于国家文旅部主管的“中国华夏文化遗产基金会”特聘画家，完成莫高窟自然风情系列创作。

文：草草（天府文化人）

版面编辑：何佳昕

责任编辑：何静