由国家文旅部业务主管的中国群众文化学会品牌与知识产权委员会指导，成都经开区“工业与文创研究中心”研发的全国首个数字艺术全产业链服务体系投入使用。成都著名画家李金远成为这套数字艺术体系推出的第一人。

数字经济时代，数字艺术和文创产品是艺术品的新表现，已经进入大众欣赏、消费甚至作为投资项目。

依据相关法律法规，数字艺术品进入市场需按要求纳入市场监管部门的监管。同时，数字艺术品有文化属性和知识产权属性，也需要纳入文化及其他行政部门的监管。此前，全国均没有成熟的产品模式和监管模式。

依据相关规定，数字艺术作为商品被允许进入市场的条件是：1、企业具备法人资格；2、营业执照应该具备供应经营的范围；3、有效的组织机构的代码证与税务登记证；4、国家或者公司要求的资质；5、商业信誉良好，三年内无不良记录；6、完整的质保体系，三年内无质检不合格；7、具有合同履行与售后能力；8、控制总量下，新准入供应商先淘汰后准入。9、其他不符合准入条件的情况。

成都这次推出数字艺术全产业链服务体系均得到市场监管和知识产权法律机构的认可。

中国管理科学研究院品牌与知识产权资深专家刘瑛认为，数字艺术与文创产业构建一个合法性生态价值服务体系，对于规范市场行为，陶冶大众审美，催生优秀作品，让博物馆、美术馆、图书馆等和私人收藏的经典藏品活起来，提升数字艺术附加值，进而成为具有合法性的文化资产，促进文化消费意义重大。

成都市九三学社社员、金牛区政协委员姜弯弯认为，数字艺术品的著作权应受到法律保护，但一些数字艺术和文创产品生产机构侵权现象严重，没有获得授权就进行数字采集与生产，犹如一台走私车，不管多么漂亮舒适，一旦上路必被罚。

天津市国际文化产业创意研究会会长、C20城市文创产业合作发展联盟秘书长张合军认为，在国家没有正式启动相关数字化平台、国家级NFT数字化金融牌照没有发布之前，任何民间交易平台都有巨大风险隐患。在数字经济时代，数字艺术和文创产品是属于艺术品的另一种表现形式。这类产品前端是文化艺术，后半端是科技与工业，整体是知识产权的产物。一件数字艺术及文创产品的价值也体现在观赏性、学术性、实用性和收藏性，不过与艺术原作比较进入门槛大大降低。艺术原作价格太高，数字艺术是大众可以欣赏把玩的领域。

艺术评论家田旭中提出，市场法则强调，物以稀为贵。再好东西如果到处都是必然卖不起价。好的艺术之所以贵，就是创作不易，属于稀缺资源。一代大师之作本质是天人合一、生命信仰、不可再生之产物。特别是经典佳作连自己都无法重复。数字艺术限量和利用区块链溯源，以及推出艺术品价值评估，是一种全新的创造。

文化消费如何让人消费得明明白白，让品牌价值转换成客户消费价值，至关重要。数字艺术与文创产业构建的生态价值服务体系，尽管内容十分繁杂，但“内容经典、限量可控、价值评估、产品合格、来源合法”这“五证（书）制”应该是绕不开的坎。“五证”（书）指作品原创的知识产权登记证、限量版的收藏证、第三方机构合法性评估证、产品生产合格证和产品（作品及其衍生品）法律意见书。成都市政协文史委负责人认为，“五证（书）制”的推出，对规范市场，提升全民审美，催生优秀作品，让社会经典藏品活起来具有重要的时代意义，也是撬动多个领域价值消费的“王牌”，更重要的是提升数字艺术与文创产品附加值和成为合法性的资产。尤其是对财政与国有企事业投入的数字艺术与文创项目而言，经得起事后的绩效、审计、财政的检验。

作为体系的主要研发人之一的成都市经开区“工业与文创研究中心”主任程楷说，成都市有几万名艺术家，加上几百个美术馆、博物馆、非遗馆和文创艺术空间，这一体系将为艺术创作、授权、制造、消费提供全新的服务，带动1、2、3产业等相关产业高质量发展。更有利于服务公共产品的采购，确保产品服务社会高质量发挥作用。

程楷说，人们看到的是这几个证，背后确是一个由“艺术精典藏品、艺术学术人、艺术经济人、艺术科技人、文创工匠人、价值评估人、知识产权法律人”等组成的现代艺术与文创服务业。这已经成为成都新的城市核心竞争力。成都新西南陶艺公司实施艺术授权工作，数字艺术陶艺产品已经成为“大运会”的伴手礼，传播成都文化。